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ARQUITECTURA Y ARTES PL\u00c1STICAS<\/span><\/p>\n El florecimiento del arte musulm\u00e1n es uno de los fen\u00f3menos m\u00e1s r\u00e1pidos jam\u00e1s vistos en la Historia. A principios de la H\u00e9gira, el arte musulm\u00e1n no exist\u00eda.<\/p>\n Naci\u00f3 como resultado de la fusi\u00f3n de los estilos que encontraron los \u00e1rabes a lo largo de su conquista de los pa\u00edses del Mediterr\u00e1neo Oriental. Una vez establecido, se extendi\u00f3 con rapidez por todo el inmenso Imperio Califal. La f\u00f3rmula de este nuevo arte fue modificada y enriquecida por los diversos pueblos que formaron parte de la comunidad isl\u00e1mica, seg\u00fan su talento nativo y las influencias externas a las que estaban sujetos.<\/p>\n De esta forma, los monumentos de El Cairo y C\u00f3rdoba pueden ser confundidos con los de Samarkanda o los de Delhi. El sobrio balance de los planos y de los vol\u00famenes y la moderaci\u00f3n arquitect\u00f3nica de los monumentos de Alepo y Damasco, son diferentes a la exuberante fantas\u00eda de los palacios de Granada y de Sevilla.<\/p>\n La inteligencia abstracta de los hombres del desierto encuentra su expresi\u00f3n en las l\u00edneas geom\u00e9tricas\u00a0 del\u00a0 arabesco.\u00a0\u00a0 Los\u00a0 azulejos esmaltados y floreados de Ispahan reflejan los sue\u00f1os po\u00e9ticos del Ir\u00e1n.<\/p>\n Pero esta diversidad no impide la unidad. El estilo musulm\u00e1n sobresale de todos los dem\u00e1s. Esta unidad tiene su origen en la uni\u00f3n espiritual de la comunidad isl\u00e1mica y en la particular\u00a0\u00a0 sensibilidad creada\u00a0\u00a0 por\u00a0\u00a0 las ense\u00f1anzas del Cor\u00e1n. Es la religi\u00f3n la que ha ayudado a dar al arte musulm\u00e1n las fuertes caracter\u00edsticas espiritualizadas y abstractas que veremos en \u00e9l.\u00a0 Esta influencia se ve especialmente en los conceptos arquitect\u00f3nicos de los artistas musulmanes y en el dise\u00f1o arabesco. Es dif\u00edcil para nosotros juzgar el arte musulm\u00e1n porque se conservan pocos monumentos de la arquitectura secular. Desgraciadamente no queda ning\u00fan resto de los antiguos monumentos de Bagdad, pero si hay un gran n\u00famero de obras hist\u00f3ricas que describen la capital de los ab\u00e1sidas como un milagro de belleza.<\/p>\n Lamentablemente la devastaci\u00f3n que los mongoles de Hulagu en el a\u00f1o 1.258, la destruy\u00f3 totalmente, de modo que hoy es imposible siquiera saber donde estaban situados la mayor\u00eda de los palacios. S\u00f3lo las descripciones y los inventarios nos pueden evocar el esplendor de los cuentos de \u00abLas mil y una noches\u00bb. Es probable que tales lujosos refinamientos apenas pareciesen reales si no tuvi\u00e9ramos reflejos de ellos en monumentos tales como la Alhambra y el Alc\u00e1zar de Sevilla.<\/p>\n Incluso la Alhambra, que es todav\u00eda una maravilla para los ojos por su \u00edntima naturaleza, sin duda no podr\u00eda compararse con otros palacios desaparecidos, aunque nos quedan algunas descripciones de ellos, en la misma Espa\u00f1a tenemos el ejemplo de \u00abMedina Az-Zahra\u00bb, que construy\u00f3 Abdul Rahm\u00e1n An Nasir en honor de su querida mujer Zahra.<\/p>\n Las mezquitas, el arte sagrado de los musulmanes, nos atestiguan el car\u00e1cter monumental y el esplendor ornamental del pasado arquitect\u00f3nico del Islam.<\/p>\n La influencia que ejerci\u00f3 sobre la arquitectura\u00a0 de las\u00a0 iglesias\u00a0 y\u00a0 castillos medievales es algo indiscutible.<\/span><\/p>\n La Espa\u00f1a medieval acept\u00f3 plenamente la mayor\u00eda de las tradiciones art\u00edsticas de Andaluc\u00eda, que hab\u00eda estado bajo la directa ocupaci\u00f3n de los \u00e1rabes. La influencia sobre el arte italiano fue considerable, como resultado del asentamiento de los \u00e1rabes en Sicilia. A Francia lleg\u00f3 por Septiman\u00eda. Las obras de Emile Male, una autoridad en esta materia, se\u00f1ala su importancia. Male ha arrojado luz sobre algunas sugestivas analog\u00edas entre el arte musulm\u00e1n y ciertos elementos de la arquitectura rom\u00e1nica. Por tanto, ciertas formas muy caracter\u00edsticas del arte musulm\u00e1n como: el arco de tr\u00e9bol, la c\u00fapula \u2013un dispositivo de adorno especial, como una especie de flor abierta- y mosaicos de estilo orientel, pueden verse en Auvergne, Notre Dame du Port, en Clermont Ferrand. Los mosaicos de estilo musulm\u00e1n y las c\u00fapulas floridas como las que acabamos de describir, se pueden encontrar en numerosas iglesias de Auvergne. (Emile Male: La Mezquita de C\u00f3rdoba y las iglesias de Auvergne y Velay; Revista de Arte Antiguo y Moderno, 1.911; y la Espa\u00f1a \u00c1rabe y el Arte Rom\u00e1nico, en la Revista de Dos Mundos, del 15 de noviembre de 1.923).<\/p>\n La influencia de la mezquita de C\u00f3rdoba es evidente en Notre Dame du Puy: \u00abNo puede ser pura casualidad que se vea el arco de tr\u00e9bol en la Catedral de Puy junto con e! arco multilobulado, el arco de herradura y el arco de piedra bicolor de la Mezquita de C\u00f3rdoba. El origen oriental de todas estas formas est\u00e1 afirmado por los caracteres \u00e1rabes que enmarcan la entrada. La fachada multicolor, el doble arco, que es tan caracter\u00edstico de la Mezquita de C\u00f3rdoba y las pechinas, nos recuerdan a Andaluc\u00eda (A. Fikry: L’Art roman du Puy et les influences islamiques, Par\u00eds, 1.934).<\/p>\n En la parte general de este art\u00edculo, ya tuvimos ocasi\u00f3n de mencionar la influencia musulmana sobre las artes industriales. Es en las \u00abartes menores\u00bb donde es mayor esta influencia. Los objetos de lujo hechos por los diestros artesanos del Islam deslumbraron los ojos de los occidentales. Muchos de estos objetos todav\u00eda se conservan en los tesoros reales o eclesi\u00e1sticos.<\/p>\n Las copas y jarros tallados en cristal de roca y las cristaler\u00edas esmaltadas en colores brillantes, gozaron de especial popularidad, as\u00ed como el repujado en cuero, armas, alfombras y tejidos, especialmente las sedas, siendo las m\u00e1s hermosas utilizadas en los vestidos reales y sacerdotales, tales como el manto llevado en la coronaci\u00f3n de los emperadores del sacro germ\u00e1nico o la espl\u00e9ndida casulla que puede verse en el Museo de Artes Decorativas de Par\u00eds. (El tejido llamado damasco toma su nombre de la ciudad de Siria de este mismo nombre: Damasco; la muselina debe su nombre a Mosul, baldaqu\u00edn viene de Bagdad; y el tafet\u00e1n es un nombre persa).<\/p>\n La influencia musulmana no estuvo en vigor solamente en las artes industriales. Veamos como F. Diez, en su erudita obra sobre el arte musulm\u00e1n describe la influencia que, seg\u00fan \u00e9l ejerci\u00f3 en Europa la escultura selyudices de personajes vivos, la gran importancia art\u00edstica de este adorno turco- isl\u00e1mico, que incorporaba esculturas de personajes vivos en su difusi\u00f3n en el Norte de Europa.<\/p>\n La explicaci\u00f3n de este estilo ornamental a finales de la Edad Media, tiene su origen en el desplazamiento de las rutas comerciales del mundo del Sur al Norte como resultado de las migraciones turcas y de su constante avance hacia el Oeste. Una de las rutas comerciales iba desde Asia Menor hacia el Norte, bordeando el Sur de los Urales o bien atraves\u00e1ndolos, despu\u00e9s a trav\u00e9s de Alemania Oriental y el mar B\u00e1ltico llegaba hasta Inglaterra. Ciudades comerciales como Hamburgo, Lubeck, Riga y Novgorod, se fundaron durante la segunda mitad del siglo XII. Las ciudades de Vladimir y Sudal, el Este de Mosc\u00fa, superaron a Kiev en importancia. Las fachadas de las iglesias en estas dos ciudades atestiguan todav\u00eda la gran influencia del estilo turco-isl\u00e1mico en Europa (F. Diez Kunst der islamischen volker, Berl\u00edn, 1.915).<\/p>\n Debemos se\u00f1alar tambi\u00e9n el importante papel del arte musulm\u00e1n en el desarrollo del arte y de la terminolog\u00eda her\u00e1ldica. De este modo, el \u00e1rbol de la vida, ese s\u00edmbolo tan preciado por el esoterismo oriental y frecuentemente representado en medio de dos animales frente a frente, se puede encontrar en esculturas sobre columnas y en bajos relieves, como por ejemplo en Saint Laurent de Grenobte, Saint Etienne de Beauvais, Saint Brice de Chartres, Notre Dame de la Couture en Le Mans, y en otras muchas iglesias m\u00e1s. El mismo tema se repite con frecuencia en tejidos, en objetos de cristal y marfil, y en los manuscritos ilustrados. En la Biblia de Carlos el Calvo, se encuentran unos leones a cada lado del \u00e1rbol sagrado. En el Evangelio de Lotario son unos leopardos, una prueba m\u00e1s del origen oriental del motivo que inspir\u00f3 al artista. En otros lugares se encuentran dos animales frente a frente sin el \u00e1rbol de la vida: La Trinite en Caen, en la Iglesia de Saint Germain des Pres en Par\u00eds y en otras partes.<\/p>\n Grupos de animales devor\u00e1ndose el uno al otro, animales legendarios como el grifo, p\u00e1jaro con cabeza humana, y el \u00e1guila bic\u00e9fala, fueron igualmente aportaciones del arte musulm\u00e1n, as\u00ed como las estilizadas flores en forma de palma que aparecieron en \u00e9poca carolingia.<\/p>\n Estos, son todos temas muy individualizados y originales,\u00a0 f\u00e1ciles\u00a0 de reconocer. Pero el arte decorativo musulm\u00e1n consiste esencialmente en un jerogl\u00edfico de l\u00edneas. Por tanto, es muy dif\u00edcil decidir si tal o cual combinaci\u00f3n fue adoptada en Occidente de una forma m\u00e1s o menos modificada.<\/p>\n Tales aportaciones, sin embargo, han debido de tener lugar, ya que se encuentran temas art\u00edsticos rom\u00e1nicos claramente inspirados por las inscripciones \u00e1rabes, hasta tal grado que ha sido posible leer algunos de ellos. Un ejemplo de esto se puede ver en el Voute Chilhac, en el Alto Loira, sobre columnas en Toulouse y en Saint Guillaume le Desert, y en los bajo relieves en el Museo de Lyon. Una de las puertas de la Catedral de Puy est\u00e1 rodeada de un friso con inscripci\u00f3n \u00e1rabe que dice: \u00abMa Sha Allah\u00bb (lo que Dios quiera). A prop\u00f3sito de estos frisos de inscripci\u00f3n \u00e1rabe, es curioso se\u00f1alar que en el Museo Brit\u00e1nico de Londres hay una cruz irlandesa del siglo IX, que lleva en el centro las palabras \u00abBism Illah\u00bb (en el nombre de Dios), y que en la sacrist\u00eda de la Catedral de Mil\u00e1n, en las puertas de San Pedro, regaladas por el Papa Eugenio IV, hay algunas inscripciones \u00e1rabes alrededor de la cabeza de Cristo y sobre los mantos de San Pedro y San Pablo.<\/p>\n LA M\u00daSICA<\/span><\/p>\n La ortodoxia musulmana es, en un principio, muy reservada en su actitud hacia la m\u00fasica. La liturgia isl\u00e1mica la ignora. La mayor\u00eda de los te\u00f3logos y los fundadores de las cuatro escuelas de la Ley Musulmana estuvieron francamente contra ella. S\u00f3lo las \u00f3rdenes m\u00edsticas como la de los Mawlawi (conocidos en Occidente con el nombre de Orden de los Derviches Giradores), los Derkawas (extendidos por todo el Norte de \u00c1frica muy particularmente) y otras \u00f3rdenes suf\u00edes, dan mucha importancia a la m\u00fasica.<\/p>\n El canto de los poemas m\u00edsticos y el baile acompa\u00f1ado por instrumentos musicales es una de las bases de sus m\u00e9todos de realizaci\u00f3n espiritual. Los suf\u00edes cre\u00edan que, pod\u00edan encontrar; en la m\u00fasica el eco eterno de la primera palabra.<\/p>\n Deseaban que la m\u00fasica fuese una ayuda en su vocaci\u00f3n de armonizarse con el ritmo c\u00f3smico y alcanzar la contemplaci\u00f3n de la Realidad Divina.<\/p>\n Los te\u00f3logos y los doctores de la Ley tem\u00edan la fuerza emotiva de la m\u00fasica. Ve\u00edan en\u00a0 ella una magia incontrolable, capaz de templar muy sutilmente el coraz\u00f3n del hombre, pero al mismo tiempo suficientemente poderosa para liberar las pasiones m\u00e1s confusas y conducir al hombre a una turbulencia moral.<\/p>\n El rechazo de los defensores de la teolog\u00eda no impidi\u00f3, sin embargo, el desarrollo de la m\u00fasica en la sociedad musulmana.<\/p>\n Desde principios del Imperio Isl\u00e1mico, la m\u00fasica desempe\u00f1\u00f3 un importante papel en la corte de los Omeyas, en Damasco, as\u00ed como en la de los Abasidas, en Bagdad.<\/p>\n El Califa Harun AI-Rashid y sus sucesores la protegieron con la misma dedicaci\u00f3n que a las ciencias y a las artes.<\/p>\n Desde el Oriente, donde se desarroll\u00f3 la m\u00fasica, entr\u00f3 en Espa\u00f1a por el Magreb. Seg\u00fan Averroes fue cultivada en Sevilla con mucha pasi\u00f3n. Los fil\u00f3sofos discut\u00edan la est\u00e9tica musical, los efectos de los sonidos sobre el alma humana y su poder de expresi\u00f3n.<\/p>\n La historia ha conservado la memoria de una pl\u00e9yade entera de cantantes y m\u00fasicos famosos. Mencionemos s\u00f3lo como ejemplo el nombre de Abul Hassan Ali Ibn Nafis, llamado Ziriyab, que despu\u00e9s de comenzar su carrera en Bagdad la continu\u00f3 con excepcional brillantez en la corte de Abd Ur Rahman II en C\u00f3rdoba.<\/p>\n \u201cDemostr\u00f3 ser un genio innovador en la m\u00fasica\u00bb, dice Levi-Provencal. \u00abCre\u00f3 un Conservatorio donde la m\u00fasica andaluza, al principio fue muy similar a la de la Escuela Oriental, desarroll\u00f3 su propia originalidad cuya tradici\u00f3n todav\u00eda sigue viva en todos los lugares del Occidente musulm\u00e1n.(E. Levi-Provencal: La civilizaci\u00f3n \u00e1rabe en Espa\u00f1a, Par\u00eds, 1.948).<\/p>\n En cuanto a la teor\u00eda, uno de los primeros escritores musulmanes que prest\u00f3 su atenci\u00f3n a la teor\u00eda de la m\u00fasica, fue el ilustre fil\u00f3sofo Al-Farabi. A \u00e9l le debemos el Kitab AI-Musiki (Manual de la M\u00fasica). El autor, cuyo inter\u00e9s por la m\u00fasica proced\u00eda de su af\u00e1n por las matem\u00e1ticas y la f\u00edsica, fue el primero en dar una explicaci\u00f3n cient\u00edfica del sonido y en elaborar las reglas para la construcci\u00f3n de los instrumentos musicales.<\/p>\n \u00abPartiendo de la escala Sino-Iran\u00ed, los \u00e1rabes estudiaron y establecieron la escala natural. Progresaron mucho en la t\u00e9cnica instrumental y en los variados instrumentos que exist\u00edan, el rabel, que tocaron los trovadores, la guitarra, el la\u00fad, el tambor, la pandereta y las casta\u00f1uelas. Ellos construyeron los primeros prototipos del piano y del \u00f3rgano modernos. Todos estos instrumentos fueron introducidos en Iberia y en Europa Occidental por los musulmanes\u00bb. (J.C. Riesler: La civilizaci\u00f3n \u00e1rabe. Par\u00eds, 1.955). <\/span><\/span><\/p>\n \u00a0<\/p>\n www.nurelislam.com<\/span> \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 ARQUITECTURA Y ARTES PL\u00c1STICAS El florecimiento del arte musulm\u00e1n es uno de los fen\u00f3menos m\u00e1s r\u00e1pidos jam\u00e1s vistos en la Historia. A principios de la H\u00e9gira, el arte musulm\u00e1n no exist\u00eda. 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